"На западном фронте без перемен"

Несмотря на всё происходящее в Одесса танцы никто не отменял.

Этот пост специально для тех, кто ещё думает стоит ли ехать сюда на танцевальный фестиваль LSD, ответ — стоит.

 Сами подумайте, лето, море, танцы, красивый город. Что может быть лучше?

Мы всех очень ждем! Вот так)

Немного о стиле и с чем его едят

Собственно идея вести свой блог возникла первый раз из идеи написать статью о шмотках стиле в свинге и сопутствующем стиле вообще. Я несколько раз садился за это, смотрел на обилие разнообразного материала и откладывал на неопределённое потом. В итоге я пришёл к мысли, что в интернете и так уже есть много статей, дающих историческую справку по этой теме, а потому решил, что не буду писать статью про стиль в общем ( по крайней мере сейчас), а напишу только про собственное восприятие. В силу наличия у меня Y хромосомы статья будет о брутальной мужской одежде.  Поехали.

"Из чего же сделаны мальчики"

Мальчики сделаны в первую очередь из костюмов

Вот например из таких. Типичный мужской костюм 30-х годов. Я сам долгое время, даже начав танцевать свинг, не воспринимал костюмы, точнее воспринимал, но как какую-то школьную форму, в лучше случае — наряд жениха, и, как Торин из "Хоббита", "Я никогда ещё так не ошибался". Так что прав был Барни Стинсон из "Как я встретил вашу маму". Считаю, что костюмы должны быть в гардеробе любого мужчины.

Однако костюмы бывают разные и на черно-белой классике свет клином не сошёлся. 

Часто на моду (читай всегда) оказывают влияние конкретные личности. 

В данном случае прошу любить и жаловать герцог Виндзорский.

Перечень того, что стало популярно благодаря ему довольно длинный. Ну например: 

1. "спортивный" пиджак, то есть однобортный, застегивающийся на две пуговицы, такой пиджак использовался для спорта, в основном для игры в гольф. В студию:
   
2. "Веселые" носки, если это конечно можно так назвать. Носки подбирались в основном под цвет пуловера ( а я вот выбираю носки по принципу к какому быстрее пару найду). Герцогу это видимо просто надоело. Носки в студию: 
   
3. Ничуть не менее "весёлые" свитера. 
   
4. Ну и отдельно надо сказать про обувь, вновь набирающие сейчас популярность "spectators shoes" в многом были популяризированны герцогом. 
   

Ну и в целом герцог Виндзорский оставил после себя внушительную коллекцию обуви. 

Британцы вообще молодцы в плане стиля, умеют сочетать несочетаемые  на первый взгляд вещи. Из ярких примеров — образ десятого Доктора из сериала "Доктор кто". 

Отличное сочетание синего костюма и красных кед. Я пока не увидел и не подумал бы, что это может так круто выглядеть, странно, но круто. 

Впрочем одиннадцатый Доктор тоже не подкачал.

И если вернуться, что костюм делает мужчину лучше, то видимо это касается не только людей, даже пришельцы выглядят приличнее.

Дальше, из понравившихся мне необычных сочетаний хочется отметить вот это

Первый раз я обратил на сочетание футболки и жилетки в сериале "Элементарно" к сожалению я так и не нашёл вменяемого кадра из него, чтоб показать. И хотя я к такому отношусь с лёгкой долей скептицизма, мне скорее нравится такое сочетание. Но как говорят "одно неверное движение и вы — отец", подбирать такие вещи надо уметь. 

Отдельно надо ещё сказать про головные уборы, для тридцатых характерны были шляпы модели федора. Например вот такая

Шляпа, по моему мнению, сразу придает внешнему виду некоторую загадочность и пикантность, да и вообще шляпы это стильно. Правда и подбирать шляпы надо с умом (как и вообще любую одежду)

Другой вариант это кепи, что-то вроде этого

Этот вариант тоже хорош, хотя я бы в случае кепи не стал бы надевать пиджак и галстук

Ну а кому-то и феска сойдёт с рук, если правильно её подать

Я почти ничего не сказал о обуви, но для этого будет отдельная статья.

А так всё, спасибо за внимание.)

В случае, если я брал много дополнительной информации или она была уникальна, я буду публиковать ссылки ресурсов. В данной статье довольно немало я взял из чудесного блога про моду в кино, ссылка: http://la-gatta-ciara.livejournal.com/

Также я много ссылался на сериал "Доктор Кто" ссылка в студию: http://www.doctorwho.tv/ 

Номер раз или "Галопом по Европам"

Этим постом я открываю новый блог о смысле бытия и всего сущего джазе, свинге (я конечно про музыкальное направление и танец) и блюзе, а также сопутствующих темах.

Ну и раз уж это первая статья блога, то пусть она и будет про первых. 
Но сначала маленькая вставочка из википедии:

Джаз (англ. jazz) — форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. 

Очень долго можно рассуждать о том, где начал появляться джаз и что вообще привело к его появлению. Но все же полноценной родиной джаза считают Новый Орлеан. 
Итак первая пластинка. Считается, что первая джазовая пластинка была записана в Новом Орлеане 26 февраля 1917 года на студии "Victor", коллектив назывался "Original Dixieland Jazz Band". Занимательно, что это был белый коллектив.

Раз уж мы говорим о первопроходцах, то нельзя оставить без внимания одного из самых известных исполнителей регтаймов и по сути первого в этом направлении. Вставка из википедии:

Скотт Джо́плин (англ. Scott Joplin; 24 ноября 1868 года^[1], Северный Техас — 1 апреля 1917 года, Нью-Йорк) — афроамериканский композитор и пианист, автор многочисленных рэгтаймов, наиболее известный из которых — «Артист эстрады» (англ. «The Entertainer»).

Его музыка ещё не была джазом в том понимании, как его привыкли воспринимать мы, интересно, что музыку Джоплина афроамериканцы считали слишком "белой", в то время как белые наоборот считали её слишком "черной". Из-за подобного диссонанса Скотт не был полностью воспринят своими современниками и, как часто бывает с людьми, обогнавшими время, получил признание только после смерти. Однако именно он внес большой вклад в развитие регтайма и джаза в общем.

Двигаемся дальше. Если случайного человека на улице спросить кто был королем джаза, то скорее всего он не задумываясь ответит, что это был Армстронг, однако мало кто знает, что ещё в 1919 году Пол Уайтмен (какая кстати говорящая фамилия) собрал свой джазовый оркестр и буквально за несколько лет набрал популярность по всем США и именно он начал сам себя называть королем джаза. Впрочем, несмотря на то, что его музыка была скорее эстрадной с элементами джаза, но именно потому она хорошо воспринималась белыми и стала серьезным толчком к продвижению джаза в массовую культуру.

С развитием джаза возникает такое направление как свинг. 



Ну и тут конечно на сцену выходят такие фигуры как: Дюк Эллингтон, Бенни Гудмен, Луи Армстронг, Гленн Миллер, Джозеф Оливер, Элла Фицджеральд и многие другие. Тут можно перечислять наверное вечно и это точно требует отдельной статьи. Дабы не портить эту тему куцыми высказываниями, я просто её пропущу. А что, мой блог — что хочу, то и делаю.


Ну и конечно вместе с музыкальном направлением развивается и соответствующий танец. 
Немножко википедии:

 Свинг — группа танцев, развившихся во время «эпохи свинга» (поздние 1920-е — 1940-е), а также современные танцы, произошедшие от них

Среди танцоров как и среди музыкантов очень сложно сказать, кто был первым. Зато можно однозначно назвать фигуру, без которой свинга сегодня возможно и вовсе не было. Это Френки Меннинг. Немного справочки. 

Фрэнк Мэннинг (26 мая 1914 года - 27 апреля 2009) родился в Джексонвилле, штат Флорида. Три года спустя его мать, профессиональная танцовщица, решила переселиться в Нью-Йорк, где было легче получить работу.

Именно Меннинг был одним из первых афроамериканцев, приглашенных в Голливуд. И именно он стал отправной точкой для возрождения свинга в 80-х 

Также он был постановщиком хореографии для многих бродвейских шоу, вернувшись в 80-х в танцевальный мир, он стал заслуженной иконой свинга, но как говорил он сам: "Меня не интересует слава, я просто хочу, чтобы другие знали, насколько радостен этот танец".


На этом пожалуй закончим вводную статью, пробежавшись "галопом по Европам", отмечу, что эта статья не является исторической справкой, а потому я себе позволил некоторые вольности.